L'éducation nous change indéniablement. Apprendre de nouvelles choses modifie complètement notre perception de la vie et du monde qui nous entoure.
Mais la formation académique formelle est un sujet délicat pour certaines personnes. Aller à l'école pour apprendre une discipline n'est toujours pas une option pour tout le monde.
En tant que personne ayant travaillé dans le domaine de la conception graphique pendant un certain temps sans diplôme d'études supérieures, je comprends que l'auto-éducation ne doit pas être sous-estimée.
Mais dans quelle mesure ce type de formation peut-il vous mettre dans la vie avant de vous retrouver dans une impasse?
C'est l'une des grandes questions dans le monde du design graphique: l' école de design vaut-elle le temps, l'argent et les efforts? Est-ce que ça paye?
Nous avons tous entendu des histoires de héros du design autodidactes comme David Carson, qui a inauguré à lui seul une nouvelle ère du design numérique. Il n'est pas allé à l'école de design. Il avait un cadeau et était assez discipliné pour l'affiner.
Mais l'histoire extraordinaire de Carson est-elle pertinente pour nous? Y a-t-il même une réponse à la question de savoir si l'école de design en vaut vraiment la peine?
Nous devons considérer cette question dans le bon contexte. Tous les graphistes ne souhaitent pas suivre le même cheminement de carrière.
Sur le marché actuel, en particulier, l'art et le design sont des domaines si diversifiés que les collèges ont de plus en plus de mal à maintenir leurs programmes aux changements.
Lorsque j'allais à l'école, mon programme se concentrait principalement sur l'imprimé et ne proposait que deux cours sur la conception de sites Web. Maintenant, seulement quelques années plus tard, presque tous les emplois qui me sont proposés sont liés au Web.
Les concepteurs doivent non seulement connaître les principes de conception et la manière de les appliquer aux formes physiques, mais ils doivent également avoir une connaissance approfondie de nombreux autres sujets, notamment:
Les acronymes sont suffisants pour faire tourner la tête. De nombreuses écoles de design ne couvrent toujours pas les bases de ces aspects modernes du design. Par exemple, le programme de conception graphique de Yale ne comprend pas une seule classe couvrant la conception Web.
Cela a du sens si le design est étudié en tant que théorie. Les principes de conception sont quelque peu universels. Cependant, cela signifie que les étudiants doivent poursuivre leurs études dans leur domaine de prédilection.
J'ai récemment parlé à un de mes collègues diplômé du programme de design graphique de Yale. Je lui ai demandé où il avait appris ses compétences en Flash, Dreamweaver et PHP , qui sont la pierre angulaire de son activité et représentent l'essentiel de ses revenus.
Il m'a dit qu'il avait acquis toutes ses connaissances en conception de sites Web à partir de didacticiels en ligne gratuits . En entendant cela, j'ai demandé s'il regrettait de dépenser autant d'argent pour ses études à Yale.
Il a rapidement répondu que les contacts et le portefeuille qu'il avait créés chez Yale avaient directement contribué à son succès commercial. Il a cependant admis, lorsqu'il a été pressé, qu'il considère son AMF inutile pour le travail qu'il accomplit.
Yale ou Parsons ou SCAD ou NYU sont peut-être les pieds sur terre pour réussir dans la conception, mais qu'en est-il de ceux d'entre nous qui n'ont pas la possibilité de fréquenter des institutions aussi prestigieuses. Notre carrière de designer est-elle tranchée?
Regardons un autre exemple. Il y a quelques années, j'ai rencontré Andrea Campbell, aujourd'hui directrice artistique d'Orange Element à Baltimore. Elle m'a dit que lorsqu'elle considère quelqu'un pour un poste, elle base sa décision sur l'entretien et le portefeuille du candidat, et c'est tout.
Si le poste est de niveau supérieur, elle s'assure également que le candidat possède une certaine expérience. Mais les diplômes n'ont pas d'importance . Ces mots, "les diplômes n'ont pas d'importance " sont maintenant bloqués dans mon esprit.
Voici quelques points essentiels à retenir:
Prendre son pied dans la porte n'est pas la seule bataille, cependant. Le marché du travail est difficile et le domaine du design graphique est extrêmement compétitif.
Selon Linda Katz, spécialiste de l'emploi, la clé pour gagner du terrain sur le marché du travail est d'avoir un avantage . Pour les graphistes, cet avantage peut être différent, mais le principal défi consiste à montrer à l’employeur pourquoi vous êtes le mieux placé pour occuper ce poste.
La simple vérité est que, dans certaines situations, un diplôme d'études collégiales est un avantage .
Un autre fait à retenir, surtout si vous êtes pigiste, est que l’enseignement est l’une des meilleures professions annexes.
L'enseignement est payant et certains collèges offrent même des avantages à leurs professeurs auxiliaires à long terme. Les pigistes en ont souvent besoin, mais un diplôme est presque toujours requis pour ces postes d'enseignant.
Mais disons que l'école de design n'est pas une option pour vous. Peut-être que votre situation ne le permet pas. Peut-être que vous êtes déjà allé à l'école pour autre chose et que vous ne voulez pas y retourner. Ou peut-être que l'université n'est pas votre truc.
Quelle que soit la raison, n'ayez pas peur. De nombreux graphistes performants sont autodidactes . En fait, sauter l'école de design présente des avantages certains. Vous apprenez comment vous éduquer; vous évitez une grosse dette; et vous pouvez tirer parti des segments de marché qui ne sont pas saturés.
Je connais plusieurs concepteurs qui, à la fin de leurs études, n’ont pas appris à se former. Soit vous apprenez rapidement à adapter et à mettre à jour vos connaissances du domaine, soit vous devenez rapidement obsolète .
La conception graphique change rapidement. Si vous ne faites pas attention presque constamment, vous pouvez facilement perdre votre avantage concurrentiel.
Quelles sont les possibilités offertes aux graphistes qui ont choisi de ne pas aller à l'école de design? Certains des meilleurs sont souvent négligés. Par exemple, le travail externalisé de grandes agences .
Les grandes agences prennent souvent des engagements à court terme avec les concepteurs pour voir si elles conviennent. Parce que le poste n'est pas permanent, ils accordent souvent moins d'attention aux diplômes et davantage à la qualité du travail.
Une autre possibilité est la conception concurrentielle directe . Ceci est un modèle en croissance pour de nombreux studios de conception graphique en ligne. L'exemple le plus connu est CrowdSpring . CrowdSpring permet à tout concepteur de soumettre des maquettes pour les projets répertoriés sur son site Web.
À la fin d'un concours, le client choisit le designer dont il aime le travail. J'ai travaillé avec CrowdSpring, et c'est une excellente occasion de recevoir des critiques et des commentaires.
C’est également un bon moyen de gagner de l’argent. Un de mes collègues fait un excellent salaire uniquement grâce à son travail CrowdSpring. Il le traite comme un travail à temps plein. Il met 40 heures par semaine et traite chaque client comme s’il l’avait engagé pour la conception. Il gagne 60 000 dollars par an et son diplôme est en administration des affaires!
En fin de compte, vous pouvez très bien faire sans aller à l'école de design, si vous savez ce que vous faites .
L’un des plus grands défis de la renonciation à une éducation traditionnelle est de recevoir une éducation.
Les concepteurs autodidactes doivent être extrêmement disciplinés. De plus, ils doivent avoir les ressources nécessaires pour étudier le graphisme et acquérir les compétences dont ils auront besoin. Internet est à la fois une bénédiction et une malédiction. Nous sommes tellement habitués à tout trouver instantanément que nous oublions l’importance de l’internalisation de l’information.
Encore une fois, si vous savez de quoi vous parlez, les gens vous écouteront et vous respecteront.
Que vous ayez ou non un diplôme, rappelez-vous que vous êtes graphiste; Pour maintenir vos normes et suivre l'évolution de la situation, l' auto-éducation est impérative .
Les bons concepteurs cherchent toujours des ressources pour mettre à jour et perfectionner leurs compétences. Internet est une vaste banque de connaissances partagées. il faut juste savoir où chercher.
Outre les ressources gratuites en ligne, les cours ne vous coûteront pas trop cher. Les cours que j'enseigne en graphisme et en typographie chez McWeadon Education, par exemple, sont de niveau collégial mais ne coûtent que 99 $ chacun. De même, eclasses.org propose des cours en ligne peu coûteux enseignés par des professionnels chevronnés.
Toutes les ressources écrites par des professionnels ne coûtent pas non plus cher, et les ressources en ligne sont infinies.
Google est souvent le meilleur endroit pour commencer à épingler des ressources et à les classer par sujet. Soyez spécifique dans vos recherches .
Par exemple, si vous avez besoin de ressources gratuites, veillez à inclure le mot "gratuit" dans votre recherche. Vous pouvez souvent trouver exactement ce que vous recherchez en formulant correctement votre requête. Par exemple, les "modèles de packaging standard" renverraient probablement des résultats confus. Mais "les modèles de conception de package standard pour Adobe Illustrator" renverraient des sites Web plus utiles.
La même chose est vraie pour le design web. Si vous avez besoin d'un code spécifique pour un site Web, ne vous contentez pas de rechercher «code HTML». Vous vous perdriez rapidement dans le flot d'informations. Essayez quelque chose comme "code HTML pour les puces" ou ce que vous cherchez.
De plus, n'oubliez pas d'archiver de bonnes informations lorsque vous les trouvez . Les signets sont géniaux, mais si vous avez de la place, enregistrez les pages sur votre disque dur. Les informations, en particulier sur les blogs et les forums de discussion, peuvent disparaître assez rapidement.
Nous devons toujours nous rappeler que le bon design communique quelque chose .
Il est essentiel de nous former pour pouvoir rechercher et développer des solutions aux problèmes de conception auxquels nous sommes confrontés chaque jour. La formation est le point de départ de toute carrière réussie en design.
Que ce soit à l'école, au travail ou sur Internet, il est essentiel d'élargir continuellement notre base de connaissances , non seulement pour suivre les changements, mais aussi pour conserver l'avantage dont nous avons besoin pour gagner des clients et épater les employeurs.
Aller à l'école de design et s'auto-éduquer demande du dévouement et des efforts. Même le meilleur programme ne contient pas tout ce dont vous avez besoin pour réussir. Acquérir cet avantage implique l'élaboration de votre propre programme d'éducation permanente.
Écrit exclusivement pour WDD par Christian Hurst. Il a une maîtrise en design graphique. Il est actuellement concepteur principal chez Kristag Design et enseigne le design graphique chez McWeadon Education.
Avez-vous fréquenté une école ou êtes-vous un concepteur autodidacte? Quel a été l'impact de votre choix sur votre carrière?